最近も専ら曲作りの日々です。そして、親知らずは腫れがひいて痛みも全くないので抜かずじまいです。次ぎ腫れたら抜歯かな、抜歯だろうなあ…。

さて、その曲作りですが、特にmodestockのアルバム制作を急ピッチで進めています。前作よりも、ずっとポップかつ新しい挑戦が盛り沢山のアルバムになるのではないでしょうか。発売時期などは現時点ではまだお知らせできないのですが、どうぞお楽しみに。

そして、最近はそのmodestockの作業に関連して、音楽機材についてよく考えたり、調べたりしています。

modestockでは相方の大橋君と二人で、音作りやレコーディング、ミックス作業まで全て自分たちで行っているので、自分たちが関わる作業工程が無数にあります。各工程に使用する機材の質が少しずつ変わるだけで、最終的な音質や曲の印象が大きく変わってきます。

今までもう何年もコンピュータや様々な機材を使って音楽をつくっていますので、それらは常に触れている無くては困るツールですし、随分と費用も時間も費やしてそれらを揃えてきました。実際、ここ数年における市販されているコンピュータの急激な性能アップも手伝って、その“必要最低限”のものは取り揃えていると思っていました。
しかしながら、やはりそれは“最低限”であって、音を次のステップへ押し上げる為には、より優秀な機材が不可欠だと改めて感じています。

最近では圧縮されたファイルで音楽を聴く事が主流でしょうし、実際、私もiTunes、iPodを使用していますが、やはり良い音で音楽をつくりたいと思って音楽制作に挑んでいる訳で、時々、耳にする「どうせmp3でしか聴かれないなら、そこそこの音質で仕上げればいい」なんて考え方は実にナンセンスだと思います。

もちろん、素敵な音楽が生まれるには、良いアイディアと技術力が必要ですが「この機材を使えばこういう音がつくれる」という、とてもシンプルなプロセスと結果が出る側面もあるので、出来るだけ自分のイメージに近い“音”をつくるため、可能な限り良い機材を使用したいと強く思っています。